Daniel Castonguay

Vivant dans une grande ville, il était naturellement poussé à la photographie de rue et à dépeindre la vie quotidienne dans sa forme la plus simple. Lorsqu'il a débuté dans ce domaine de la photographie, il a travaillé selon les normes établies du style et à un certain moment, il s'est lassé de ne pas pouvoir illustrer l'ambiance du «moment». Afin de donner une touche plus authentique à son travail, audacieux et fortement influencé par le mouvement pictorialiste du début du XXe siècle et des artistes tels qu'Alfred Stieglitz, Robert Demachy et Léonard Misonne, il commença à traiter son imagerie pour la rendre un peu plus mystérieuse. Cela a eu pour effet de combiner des moments simples de la vie avec son état d'esprit, aboutissant à un style unique de «photographie de rue créative», d'où le nom de sa série «Quotidian Life». 

Une partie de son travail de "photographe de rue créatif" consiste à amener ce quotidien dans un monde de fantaisie, quelque chose lié à l'abstraction. Cela crée une dualité, un paradoxe, le paradoxe de la vie ordinaire dans un univers qui n'existe que dans sa propre imagination et qui peut littéralement être n'importe quoi tout en étant tous et chacun capable de s’y reconnaître. 

Pour Daniel, la photographie est un mode d'expression au même titre que l'écriture ou la musique. Transmettre une émotion est l'essence même de son travail photographique, amenant le spectateur dans une histoire. Plus précisément, faire voyager le spectateur dans un monde de rêverie, laissant tout l'espace à l'imagination. 

Comme le dit si bien Daniel, «Être photographe de rue, c'est avant tout jouer un rôle dans le cadre de la vie urbaine, contribuant à sa vivacité, à son rythme et à presque appartenir à un scénario chaotique. Pour moi, la photographie de rue est plus qu'une entreprise de création d'images, elle fait partie d'une esquisse théâtrale continue où je joue le rôle d'un personnage silencieux. "